Caler un étalonnage sur une image de référence

Pour caler un étalonnage sur une image de référence, travaillez dans un ordre fixe : réglez d'abord l'exposition, puis neutralisez la balance des couleurs, puis façonnez le contraste, puis réglez la saturation, et terminez en vérifiant la peau. Comparez sur les scopes autant qu'à l'œil, parce que votre œil s'adapte en quelques secondes. Une bonne correspondance automatique peut faire la première passe pour vous, mais seulement si elle vous laisse des contrôles que vous pouvez encore ajuster.

Ce guide couvre les principes qui fonctionnent dans n'importe quel outil d'étalonnage, puis montre comment faire dans cinemaOS avec Shot Match : glissez une image fixe sur le rail couleur, et la correspondance arrive sous forme de curseurs modifiables, pas d'une LUT figée.

Ce que « faire correspondre » veut vraiment dire

Une image de référence peut être un photogramme d'un film que vous admirez, un plan phare de votre propre scène, ou une image de la caméra B qui doit raccorder avec la caméra A. Dans tous les cas, vous ne copiez pas des pixels. Vous reproduisez la façon dont l'image répartit la lumière et la couleur :

• où se situent les ombres, et quelle est leur densité ;
• comment les hautes lumières décrochent ;
• la couleur des neutres (un mur gris, une chemise blanche) ;
• la saturation générale et son évolution des ombres aux hautes lumières ;
• la façon dont la peau se lit par rapport au reste.

Si la référence a été tournée sous une lumière très différente, une correspondance parfaite est impossible, et la poursuivre cassera votre image. Visez « ces plans appartiennent au même film ».

L'ordre qui fonctionne

1. L'exposition d'abord

Rapprochez la luminosité générale et la place des tons moyens avant de toucher à la couleur. Sur un waveform, comparez où se situe la masse de chaque image. Réglez le niveau des noirs et des blancs pour que les deux images utilisent une plage similaire. Si vous changez la couleur avant l'exposition, chaque étape suivante se bat contre la première.

2. La balance des neutres

Trouvez quelque chose qui devrait être neutre dans les deux images, comme du béton gris, un mur blanc ou un nuage, et équilibrez-le. Sur une parade RVB, les zones neutres montrent les trois canaux à la même hauteur. Une légère dominante assumée peut faire partie du look, mais décidez-la volontairement plutôt que d'hériter d'une erreur de balance des blancs.

3. Le contraste

Façonnez maintenant la courbe : la vitesse à laquelle les ombres tombent, la séparation dans les tons moyens, la douceur du décrochage des hautes lumières. Reproduisez la forme de la référence, pas seulement ses extrémités. Deux images avec les mêmes points de noir et de blanc peuvent donner une sensation complètement différente au milieu.

4. La saturation

Réglez la saturation après le contraste, puisque le contraste modifie la saturation perçue. Regardez la saturation par plage tonale : beaucoup de looks cinéma gardent des ombres plus discrètes et des hautes lumières plus propres que les tons moyens.

5. La peau

Vérifiez la peau en dernier et faites-en le juge. Si la correspondance donne à la peau un air malade, brûlé par le soleil ou cireux, revenez en arrière. Le public pardonne un ciel légèrement différent. Il ne pardonne pas des visages étranges.

Shot Match dans cinemaOS, pas à pas

1. Dans le Finisher (⌘2), ouvrez Grade ▸ Color. Vous pouvez aussi ouvrir HOME (⌘⇧H) et choisir la tuile Grade.
2. Réglez votre Input LUT si les images sont en log, pour partir d'une base saine.
3. Dans COLOR SETUP, ouvrez la face Match.
4. Glissez une image de référence, ou un plan de votre chutier, sur le rail couleur.
5. cinemaOS fait correspondre ombres, tons moyens et hautes lumières. Le résultat arrive sous forme de valeurs modifiables dans les contrôles habituels : COLOR (Temperature, Tint, Saturation) et LIGHT (Exposure, Contrast, Highlights, Shadows, Whites, Blacks).
6. Affinez chaque curseur en gardant l'ordre ci-dessus en tête, en commençant par l'exposition.
7. Appuyez sur ⌘Z si vous voulez revenir en arrière. La correspondance s'annule comme n'importe quelle autre modification.

Comme le résultat est un ensemble de valeurs de curseurs plutôt qu'une transformation figée, vous voyez exactement ce que la correspondance a fait et pouvez en changer n'importe quelle partie. C'est important quand la référence a été tournée sous une autre lumière : gardez par exemple la forme du contraste, et réduisez le décalage de température.

Vérifiez sur les scopes, pas seulement à l'œil

Les scopes se trouvent sous les contrôles : waveform et parade. Utilisez-les au fur et à mesure :

• Waveform pour l'exposition et le contraste : comparez où se regroupent les ombres, les tons moyens et les hautes lumières.
• Parade pour la balance : les zones neutres doivent s'aligner sur le rouge, le vert et le bleu.

Activez et désactivez l'étalonnage avec ⇧D (Bypass Grades), ou utilisez Split, pour comparer avec l'image non étalonnée. Faites de courtes pauses ; après quelques minutes à fixer l'écran, votre œil accepte presque tout.

Utilisez les versions pour comparer les options

Faire correspondre, c'est souvent choisir entre plusieurs interprétations. cinemaOS garde des versions d'étalonnage A, B et C, accessibles depuis la face Versions de COLOR SETUP. Un schéma pratique :

• A : le Shot Match direct, légèrement affiné.
• B : la même correspondance avec la peau protégée et la saturation réduite. Protect Skin dans Basic Correction aide ici.
• C : une variante plus marquée, plus proche de l'ambiance de la référence.

Lisez la scène dans chaque version avant de décider. Une correspondance qui paraît parfaite sur une image fixe peut sembler lourde en mouvement.

Affinez avec le Momentum Dial

Quand Color est ouvert, faites un force-clic ou un appui prolongé sur le viewer Program pour afficher le Momentum Dial sous forme de trackball couleur avec une bague d'exposition. C'est un moyen rapide d'ajuster balance et exposition en regardant l'image plutôt que les curseurs. Relâchez pour valider ; éloignez le pointeur pour annuler. Maintenez ⌥ en ouvrant le Dial pour remonter l'historique d'annulation si vous êtes allé trop loin. Plus de détails sur la roue dans Momentum Dial et le montage radial.

Quand il vous faut plus que des changements globaux, roues, courbes, qualificateurs et fenêtres suivies sont disponibles dans le même studio. Si vous voulez garder le résultat comme un look réutilisable, Lab peut l'exporter en fichier .cube ou DCTL.

Les erreurs courantes

• Faire correspondre un plan en log à une image étalonnée sans Input LUT.
• Corriger la couleur avant l'exposition.
• Pousser la saturation pour coller à une référence tournée sous une lumière plus forte.
• Juger uniquement sur un écran d'ordinateur portable non calibré et très lumineux.
• Faire correspondre chaque plan à la référence au lieu de caler la scène sur un seul plan phare.

FAQ

Shot Match est-il une LUT ?

Non. La correspondance arrive sous forme de valeurs de curseurs modifiables, donc vous pouvez voir et changer chacune de ses composantes. Vous pouvez toujours construire et exporter une LUT séparément dans Lab.

Peut-on faire correspondre deux caméras dans la même scène ?

Oui. Choisissez le plan le plus réussi comme plan phare, puis glissez-le sur le rail couleur pendant que vous étalonnez les plans de l'autre caméra.

cinemaOS prend-il en charge ACES ?

Il utilise une chaîne OCIO avec la sortie ACES 2 SDR Rec.709. Il n'est pas certifié ACES.

Essayez sur une vraie scène

Prenez une scène tournée à deux caméras, choisissez une image phare, et lancez Shot Match sur les autres plans. Pour une vue plus large de la finition, voir les derniers 5 % d'un montage. Téléchargez cinemaOS et essayez-le pendant l'essai gratuit de 60 jours ; aucune carte bancaire n'est demandée.