Un kit de marca para el estreno, en todos los formatos

La identidad visual de una película es el conjunto de decisiones que hacen que cada pieza de su estreno parezca la misma película: el tratamiento del título, las tipografías, los colores, cómo se coloca el bloque de créditos, cuánto aire hay alrededor del logo. Un kit de marca es donde viven esas decisiones, para que el póster, los títulos del tráiler y cada uno de los formatos para redes sociales del estreno de la película salgan de una sola fuente en lugar de cinco copias ligeramente distintas.

La versión corta del flujo: define la identidad una vez, guárdala como kit, aplícala a cada maqueta y cada título, luego adapta cada diseño a sus tamaños y expórtalos juntos. En cinemaOS eso es Atelier ▸ Brand para el kit, Layout y los títulos de CREATE para aplicarlo, Adapt para los tamaños y Export All Aspects (⌘⌥E) para el lote. El resto del artículo trata de hacer bien cada paso.

Por qué los estrenos indie se desvían de su marca

En un estreno pequeño, la identidad suele nacer en el archivo de póster de una persona. Luego quien monta el tráiler rehace el cartón del título a ojo. Otra persona hace la versión con los laureles del festival. Los cortes para redes los hace de madrugada quien esté libre. Cuando la película llega a su tercera plataforma, la tipografía del título es casi la misma y el rojo son tres rojos distintos.

Nada de esto es descuido. Es lo que pasa cuando la identidad existe solo como una imagen terminada y no como un conjunto de reglas. Un kit de marca convierte la imagen otra vez en reglas: esta tipografía para el título, esta para los créditos, estos colores, este bloque de logo, este margen de seguridad. Quien aplique el kit obtiene las mismas respuestas.

Decide la identidad antes de construir nada

Antes de abrir ningún software, apunta las decisiones. Basta con una hoja de estilo de una página.

• Tratamiento del título. El título principal como bloque terminado, más una versión simplificada que siga leyéndose a tamaño miniatura.
• Tipografías. Una para el título o los rótulos, otra para el texto y los créditos. Dos suelen bastar.
• Colores. Un color dominante sacado de la propia película, un neutro y un acento. Sácalos de fotogramas, no de un moodboard, para que la gráfica se sienta como la película.
• Reglas de imagen. Qué fotogramas o fotos están aprobados y cómo se tratan (corrección, grano, recorte).
• Elementos fijos. Bloque de créditos, laureles, web o línea de estreno, logos de la distribuidora o la productora.

El hábito más útil aquí es elegir primero los fotogramas. Si tu key art y tu tráiler parten de las mismas fotos corregidas, los colores coincidirán sin esfuerzo. Explicamos cómo elegir y terminar esos fotogramas en crea el póster de tu película con tus propios fotogramas.

Construye el kit en Atelier ▸ Brand

Cambia a Atelier con ⌘3. La sala Brand está en Advanced, junto a Photo, Layout y Video Composition. También puedes llegar desde el chip HOME (⌘⇧H) con el tile Brand Kit.

En la sala Brand creas un kit nuevo o importas uno. Los kits se guardan como archivos .momentumbrand, y eso importa por dos razones. Primero, un kit es un archivo que puedes guardar con el resto de recursos de la película y incluir en las copias de seguridad. Segundo, puedes pasar el mismo kit a quien monte el tráiler o las versiones para redes, y todos parten de reglas idénticas.

Consejos prácticos al construirlo:

1. Pon al kit el nombre de la película y de la fase del estreno, por ejemplo la identidad de festival frente a la de salas si son distintas.
2. Añade el bloque del título y la versión simplificada como recursos separados, para que nadie meta el bloque completo en un cuadrado.
3. Mantén la paleta corta. Un kit con doce colores no es un kit, es una biblioteca de muestras.
4. Usa Deploy / Sync en la sala Brand cuando cambies el kit, para que los diseños que lo usan recojan el cambio.

El kit se aplica en Photo, Layout, Video Composition y en los títulos. Esa es la gracia de construirlo una vez.

Aplícalo al póster y a los títulos del tráiler

Ve a Layout y prepara el póster. Añade el título, coloca un fotograma aprobado y aplica el kit. Si prefieres escribir, pídele a J.A.R.E.D. (⌘J) «Apply this brand kit to the project». Se ejecuta en local y el cambio cae en el documento real, así que ⌘Z lo deshace como cualquier otra edición.

A partir de ahí, afina a ojo. Las ediciones en lenguaje natural sirven para ajustes pequeños, como «Headline bigger and bold», pero la composición sigue siendo cosa tuya. Mira el póster a tamaño completo y al tamaño de una miniatura en el móvil. Si el título no se lee en pequeño, usa el bloque simplificado.

Para el tráiler, el kit te acompaña al Sequencer. Haz clic en CREATE (entre HOME y J.A.R.E.D.), abre Titles y arrastra un título al timeline. Los títulos hechos así siguen vivos: puedes cambiar el texto más tarde sin rehacer el cartón, y las tipografías y colores del kit siguen coherentes con el póster. Si tienes un título antiguo incrustado en un clip, haz clic derecho y elige Make Live.

Un consejo que ahorra mucho trabajo: crea el cartón final del tráiler en la misma sesión que el póster y compáralos uno al lado del otro. El cartón final es donde más se nota una discrepancia, porque la gente lo ve un segundo antes de ver el póster en la página de un festival.

Adapta cada tamaño y luego Export All Aspects

Un estreno necesita el mismo diseño en muchas formas. Una lista típica para una película indie es esta:

• Póster vertical para inscripciones y fichas de festival
• 16:9 para cartones finales de tráiler, banners web y miniaturas de vídeo
• 1:1 para publicaciones en el feed
• 4:5 para publicaciones más altas en el feed
• 9:16 para stories y vídeo vertical

Los tamaños exactos en píxeles cambian según la plataforma y el festival, así que consulta la especificación actual de cada uno antes de exportar.

En Layout, usa Adapt para crear los demás tamaños a partir de tu diseño maestro. Adaptar no es lo mismo que recortar. Cada tamaño tiene su propia composición, y deberías revisar todos:

• De vertical a 9:16. Normalmente el más fácil. Vigila arriba y abajo, donde la plataforma pone su interfaz.
• De vertical a 16:9. El más difícil. La imagen a menudo tiene que irse a un lado con el título al lado, no encima.
• Cuadrado. El bloque de créditos casi siempre tiene que desaparecer. Quédate con el título, una imagen y una línea.

Cuando todos los tamaños estén bien, pulsa ⌘⌥E para Export All Aspects. Obtienes el juego completo de una pasada, desde una sola fuente, que es lo que mantiene el rojo en el mismo rojo.

Para la imagen en movimiento, el paso equivalente es reencuadrar el propio tráiler. Pasar vídeo horizontal a vertical 9:16 explica el seguimiento del sujeto y dónde mantener el título a salvo.

Mantén la identidad coherente durante todo el estreno

Un kit solo funciona si la gente lo sigue usando. Algunos hábitos ayudan:

• Un solo responsable. Una persona aprueba los cambios del kit. Los demás lo aplican.
• Versiona el archivo del kit. Guarda copias fechadas del archivo .momentumbrand cuando cambie la identidad, por ejemplo cuando un estreno en festival añade laureles.
• Vuelve a exportar en lugar de retocar. Cuando algo cambia, cambia el diseño maestro y vuelve a lanzar Export All Aspects en lugar de editar un PNG exportado.
• Compara con la película. Cada pocas semanas, pon el último key art junto a un fotograma de la película. Si se han separado, normalmente es la gráfica la que se ha movido.

FAQ

¿Qué debería incluir el kit de marca de una película?

Como mínimo: el bloque del título y una versión simplificada, una o dos tipografías, una paleta corta sacada de la película, fotogramas aprobados y elementos fijos como logos y el bloque de créditos. Añade reglas de márgenes de seguridad para que los tamaños adaptados sigan siendo legibles.

¿Puedo compartir un kit de marca de cinemaOS con otra persona?

Sí. Los kits son archivos .momentumbrand, así que puedes enviar el archivo a quien monte el tráiler o las piezas para redes. cinemaOS no tiene proyectos compartidos en la nube, así que el propio archivo es la forma en que viaja el kit.

¿Necesito otra app de diseño para el póster?

No para este flujo. La sala Layout de Atelier se encarga del póster y sus tamaños, y el mismo kit gobierna los títulos del tráiler en el Sequencer. Si tu diseñador prefiere otra herramienta, la hoja de estilo que escribiste al principio sigue siendo válida.

Pruébalo en tu próximo estreno

Si ahora tu póster, tu tráiler y tus piezas para redes son tres proyectos separados, prueba a construir un kit y exportar desde él todos los formatos. cinemaOS funciona en Mac con Apple silicon e incluye una prueba gratuita de 60 días, sin tarjeta. Empieza por el bloque del título y un fotograma aprobado. El resto sale de ahí.